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翁佳仪：弦上飞歌 一个二胡女孩的逐梦之旅 |
| 作者：莆田第二中学 |
| 添加时间：2025-09-08 |
2013年度许阿琼奖学金获得者，现任仰恩大学艺术与教育学院二胡专任教师、讲师
翁佳仪的艺术人生，是一段由琴弦牵引的动人旅程——从莆田仙游的琴房到川音舞台的聚光灯，从国际赛场的荣耀时刻到大学讲台的身为世范，她的生命始终与二胡的旋律交织共鸣。无论是捧起奖学金证书的少女，还是躬身美育事业的师者，她始终以弓弦为笔，在文化的长卷上书写着赤子之心：让千年礼乐的回响震颤于更多年轻掌心，让乡音与时代在旋律中生生不息。
儿时琴韵：启蒙与少年志
六岁的翁佳仪第一次触碰到二胡琴杆时，指尖传来的微凉木质触感，或许尚不知晓这将成为贯穿生命的热爱。 在莆田仙游师范的琴房里，林晓老师手把手校正她持弓的姿势，蟒皮振动的余韵混着湿润的空气，在她童年记忆里烙下最初的音律印记。 中学时代，师从张益民、林伟两位老师的经历，让她在《二泉映月》的呜咽与《赛马》的奔腾中，窥见弓弦间承载的情感张力。当福建师范大学黄忠钊教授点拨她“二胡不仅是乐器，更是文化血脉的延续”时，这个扎着马尾的少女忽然懂得，琴筒里震颤的不只是琴弦，更是千年礼乐的回响。 2013年，翁佳仪捧起莆田市许阿琼奖学金的证书，阳光透过颁奖礼堂的窗棂，在琴谱般的奖状上投下斑驳光影。彼时她尚未意识到，这个象征着“勤学励志”的奖项，恰是她叩响音乐殿堂的第一声琴鸣。
蓉城淬炼：舞台与学术的双重跋涉
蜀地成都，川音巍巍。2013年，翁佳仪以优异成绩叩开四川音乐学院的大门，投身著名二胡演奏家、作曲家梁云江教授门下。 梁教授以其深厚的艺术造诣和严谨精微的教学闻名，翁佳仪在此迎来了艺术生涯最关键的锤炼与重塑。从基础的音准、节奏、音色控制，到乐曲时代背景的深刻理解、人物情感的精准捕捉，再到舞台风范的精心打磨，梁教授的要求近乎苛刻。锦江的晨雾见证了琴房最早亮起的灯光，星海音乐厅深夜的静默聆听过她反复雕琢的乐句。汗水与执着终凝成耀眼的勋章：2014年，“华乐之韵”第四届国际二胡大赛专业组金奖的光环加身；2015年，国际第五届中国乐器赛专业青年组铜奖再次印证实力。 翁佳仪的舞台不仅局限于赛场。2013年，初入川音的翁佳仪便赴西南民族大学参与“二胡情中国梦”专题学术音乐会，崭露头角。2018年，她成为国家艺术基金项目——川剧《天衣无缝》首演乐队中的一员，让二胡的丝弦之音与川剧的高腔在碰撞中寻找共鸣。同年，她活跃在纪念改革开放40周年“悦动蓉城”月末惠民音乐会、新时代·新征程·新篇章都江堰新年音乐会等重大舞台，在服务大众的艺术实践中拓展着音乐的边界。2019年，第四届“敦煌杯”中国二胡演奏比赛职业重奏组铜奖，则是对她室内乐协作能力的肯定。 2019年末，四川音乐学院星海音乐厅，翁佳仪的首场个人独奏音乐会如约而至。从传统经典的深沉隽永到现代作品的锐意探索，她以精湛的技艺和饱满的情感，完成了从优秀学生到青年演奏家的华丽蜕变。次年深秋，聂耳音乐厅的舞台上，她再次以琴弦为笔，饱蘸深情，书写下更为自信与成熟的艺术篇章。 聚光灯下，每一首曲目都是心路的独白，每一次运弓都是灵魂的回响。连续两年获得的学业奖学金，是对翁佳仪潜心学术与艺术并进的最佳注脚。她在《艺术家》期刊发表的论文《二胡协奏曲〈江河云梦〉之音乐创作特点》，更是她以理性之思梳理感性之美，向音乐深处探索的明证。
讲台春秋：从演奏者到美育播种者
学成之日，亦是反哺之时。研究生毕业，面对诸多选择，翁佳仪怀抱赤忱，回到孕育她的东南热土，入职仰恩大学艺术与教育学院艺术通识教育中心，担任二胡专任教师、讲师。身份悄然转变，从舞台中央的演奏家到讲台上的传道者，肩头承载的是传承与启迪的千钧之责。 在仰恩大学的课堂上，她不仅是技艺的传授者，更是民乐之美的布道者。面对非专业学生，她将艰深的技法化繁为简，将音乐背后的历史人文娓娓道来，让二胡不再仅仅是乐器，而成为一扇领略中华文化气象万千的窗口。她深知，美育的种子需广撒深耕。作为泉州市音乐家协会会员、泉州市美育专家库专家成员，她的身影活跃在更广阔的舞台：策划校园民乐活动，深入基层开展公益讲座，担任赛事评委。 2023年，在福建省第三届“闽乐芳华”校园民族乐器大赛中，她以卓越的指导能力和对赛事的热忱投入，荣膺“教师突出贡献奖”，这是对她倾心美育事业、培育八闽新苗的崇高赞誉。一次演出，舞台侧幕，那个曾躲在后排不肯展示自己的男学生，此刻，正专注地拉着二胡，弓毛在松香粉末中划出金色弧线。 翁佳仪忽然明白了，原来最好的播种，是让琴弦震颤在更多年轻的掌心。
弦外之思：在传统与创新间持弓
无论行至多远，那系着红团香与荔枝甜、回荡着莆仙戏古老曲牌的乡音，始终是翁佳仪心底最深的牵绊。 2023年8月，一通电话将她与故乡的文化瑰宝紧密相连——她受聘于莆仙戏剧院，作为乐队成员，远赴天津参与文华奖参评剧目莆仙戏《踏伞行》的伴奏。排练厅里，熟悉的乡音俚语环绕，古老的“锣、鼓、吹”乐器体系中，她手中的二胡找到了新的定位与表达。她悉心揣摩莆仙戏独特的神韵，让二胡的旋律既能托举演员婉转的唱腔，又能融入传统乐队古朴醇厚的底色。当《踏伞行》在天津的舞台赢得喝彩，她心中涌动的，不仅是为剧目成功而生的喜悦，更是身为莆田儿女，能以己所长参与家乡文化瑰宝传承与传播的骄傲与踏实。这一刻，艺术的枝蔓与她生命的根脉，在故乡的沃土里紧密交织，开出绚丽的花。 如今的翁佳仪，琴盒里常备两把琴：一把老红木二胡用于演绎传统曲目《二泉映月》，一把二胡则在现代作品中制造音色裂变。从莆田古巷里那个七岁执弓的小女孩，到四川音乐学院音乐厅技艺精湛的演奏者，再到大学讲台上从容授业的青年教师，她的艺术人生，恰似一曲悠长的二胡叙事曲。有木兰溪水的清冽底色，有川西沃土的丰厚滋养；有年少苦练的执着坚韧，有舞台绽放的璀璨光华，更有回归讲台、反哺桑梓的沉静力量。她的故事，是关于天赋与努力的和鸣，是关于师承与创新的协奏，更是关于一份来自家乡的奖学金，如何在一个渴望光芒的艺术心灵中，点燃了持续燃烧的热情，并最终让这份光芒，温暖了更广阔的土地。 弦音引路，跨越千川；心月皎皎，清辉长在。翁佳仪的二胡清音，仍在继续书写着属于她，也属于更多后来者的动人乐章。 （莆田第二中学供稿） |